Drive Angry 3D

Qualcuno fermi Nicolas Cage. Oppure no. Dipende se del simpatico attore preferiamo ricordare i primi film degli anni ’80 o la flessione del decennio seguente, pur punteggiata da alcuni film decorosi, o se ci è ugualmente piaciuto in dichiarate “tamarrate”.

A quest’ultima categoria appartiene ovviamente Drive Angry, ultima fatica dell’instancabile attore, anche lui come De Niro davvero workaholic (non dimentichiamo infatti anche le parentesi come doppiatore in film d’animazione). John Milton (omaggio all’autore di Paradiso perduto?) è fuggito dall’Inferno per vendicare l’amata figlia e salvare la tenera nipotina neonata dalle grinfie del sadico Jonah King, affascinante capo di una setta di fanatici (interpretato da Billy Burke, il papà di Bella in Twilight). A Milton dà la caccia un William Fichtner in ottima forma, diabolico “Contabile” in un’amministrazione di cui è meglio non sapere la dislocazione, un man in black molto cool, capace di avventarsi su un posto di blocco a bordo di un autotreno carico di idrogeno liquido, sulle note funky di That’s the way, i like it (il personaggio più riuscito della storia, che ricorda il migliore Christopher Walken di film come L’ultima profezia). Pur inseguito dall’emissario infernale, che però è più corretto di certi umani, Milton riuscirà a braccare i malvagi grazie anche all’aiuto di Piper (Amber Heard, appena vista in The Ward di Carpenter), bella ragazza in mini-shorts dal carattere deciso e dai modi energici, stanca di fare la cameriera e dire sempre sì. Buoni e cattivi si inseguono dal Colorado alle strade poco ospitali della Louisiana, dove anche i poliziotti prima sparano e poi ti fermano. In un tripudio di crash, bang, boom e smash si arriverà alla conclusione dei 100 minuti del film, mentre un soddisfacente 3D si incarica di scaraventare verso lo spettatore tutto quanto è possibile, canne di fucili, attrezzi vari, arti mozzati, pallottole, pezzi d’automobile, fiammate, insomma di tutto e di più, in una concezione “ludica” molto tradizionale (il film è un 3D “nativo”).

Drive Angry (disposizione spirituale che appartiene anche a molti comuni cittadini) rimescola senza spunti originali tutti i temi cari al genere (ci riferiamo anche al precedente Ghost Rider, ma anche a Constantine, Priest e vari western e molti fumetti, mentre la sequenza della sparatoria “coitale” è clonata da quella di Shoot ‘Em Up), in un mix di crudeli delitti e spietate vendette, dannazione e redenzione, sette sataniche e sacrifici umani, esplosioni, inseguimenti, incidenti, sparatorie che più roboanti non si può, fancy cars alla Fast& Furious (una Dodge Charger turbo del ’69, una Buick Riviera del ’64, una Chevrolet Chevelle del ’71 e altri mezzi d’epoca), qualche procace donnina nuda, sesso, pestaggi e mutilazioni, il tutto scandito da battutine lapidarie (e qualcuna non è male).

Come Alexandre Aja si è divertito a rimescolare l’horror “animalesco” degli anni ’70 con Piranha, o come hanno fatto i due simpaticoni Pegg/Wright con Shaun of the Dead, e Rob Zombie con tutti i suoi film, Patrick Lussier, dopo il successo di San Valentino di sangue 3D, si rifà a tutto il genere exploitation degli anni ’70 e ’80, operazione però già messa in atto da Tarantino e Rodriguez con Grindhouse. Ma Lussier e il co-sceneggiatore Todd Farmer (che compare nel film nel ruolo del fidanzato di Piper) non sono né l’uno né l’altro e così Drive Angry, che alla fine è quasi meno trash di Machete o Hobo With A Shotgun, si riduce al reboot di un reboot, come dire una serie B artigianale di una parodia d’autore della stessa serie B. Ma in una multisala degnamente attrezzata, ingurgitando popcorn, potrà avere un suo pubblico.

Vendetta e redenzione